O que foi a Semana de Arte Moderna?
A Semana de Arte Moderna aconteceu em São Paulo e reuniu diversos artistas das mais variadas áreas.
A Semana de Arte Moderna foi um importante evento que gerou uma ruptura cultural na arte brasileira. Seu cenário foi a cidade de São Paulo.
Até então, o Brasil era um país constituído por uma cultura acadêmica e conservadora. Com isso, o objetivo da Semana de Arte Moderna era difundir uma expressão nova e moderna da arte brasileira.
O empresário Paulo Prado e o artista plástico Di Cavalcanti foram seus organizadores.
Participaram escritores, intelectuais, arquitetos, escultores e pintores. Durante os dias 13, 15 e 17 de fevereiro de 1922, o Teatro Municipal de São Paulo comportou encontros musicais, literários e uma exposição de artes plásticas.
Durante a Semana de 22, foram apresentados diversos trabalhos de artistas nacionais e internacionais:
- Pinturas e desenhos de Anita Malfatti, Di Cavalcanti, Ferrignac (Inácio da Costa Ferreira), John Graz, Martins Ribeiro, Paim Vieira, Vicente do Rego Monteiro, Yan de Almeida Prado e Zina Aíta;
- Esculturas de Victor Brechet, Hildegardo Leão Velloso e Wilhelm Haarberg;
- Projetos dos arquitetos Garcia Moya e Georg Przyrembel.
Os artistas do movimento modernista pretendiam resgatar as raízes culturais do Brasil, valorizando a identidade nacional por meio de obras influenciadas pelas vanguardas europeias, como o cubismo, expressionismo e futurismo.
O movimento modernista teve grande expressividade entre 1922 e 1930, divulgando uma série de manifestos, revistas e livros. Estão entre eles:
- Verde-Amarelismo – Movimento literário fundado por Menotti Del Picchia, Cassiano Ricardo e Plínio Salgado
- Manifesto da Poesia Pau-Brasil
- Manifesto Antropófago
- Klaxon – Mensário de Arte Moderna
- Pau-Brasil – Oswald de Andrade
- Macunaíma – Mário de Andrade
- Martim Cererê – Cassiano Ricardo
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